「人間は、その起源以来、本当に進化しているのだろうか?」
「ワコムの道具は、本当に人間の創造性に寄与していると言えるのだろうか?」
2022年11月、この二つの問いかけとともに開幕したコネクテッド・インク2022。コロナ禍における制限緩和の動きもあり、久々の対面がかなったメンバーも多かった今回は、2週間をかけて、東京、ソウル、上海、デュッセルドルフ、ポートランドの各地で開催されました。ここでは、コネクテッド・インク2022・東京から、いくつかのセッションを紹介し、この大きな問いを振り返ります。
※コネクテッド・インクとは、2016年よりワコムが主催する、アート、人間表現、学び、そしてそれらを支えるテクノロジーの新しい方向性を模索するイベントです。2020年より、「創造的混沌(クリエイティブ・カオス)」をテーマに、毎年新たな問いを掲げ、開催しています。
Yuify~クリエイターの創作の証や作品のストーリーを残し伝える~
アーティストや作品に、固有の創作の証・軌跡・ストーリーを記録できる「Wacom Yuify」。想いを込めて創り出される作品に、唯一無二の新たな価値を付与できないかと開発された技術です。絵に直接IDやマイクロマークを埋め込むことで、確かな創作の証を残し、アーティストや作品の権利を守ります。技術の進化とともに語られたのは、「人間が作ったものに宿る温もりを残していきたい」という思い。大きな二つの問いをチーム自らの問いへと置き換えて語られたセッションのひとつでした。
テクノロジーの力で家族の絆は進化するのだろうか?
デジタルインクで日常を記録するプロダクト「柱の記憶」の開発を契機に、共創を続けるmui Labとワコム。コネクテッド・インク2022では、スマートホーム「muihaus.」を初公開しました。コンセプトは、時を超えて家族の絆を深める家。デジタルインクで柱に刻まれた家族の言葉が蓄積され、誕生日などの記念日と紐づいて、家族の記憶を家が共有するという仕組みです。ここでは、精度の向上と同時に、技術に余白を持たせることの大切さが語られました。その余白は、使い手の自由や創造性を刺激し、人間とテクノロジーとの新たな向き合い方の発見につながるのかもしれません。
人間は本当に進化したのか?
音楽家、クリエイター、思想家、脳科学者、AI技術者と、ユニークなスピーカーを招き、主題の問いと向き合ったこのセッションでは、AIと人間の違いや創作することについて語られました。人間にはできない速さで学習を可能にするAIですが、創作に関しては、まだできないことが多いといいます。脳波の研究では、創作時の人間の脳に、リラックス時の波長であるα波が出現していることがわかりました。三大欲求の一つである睡眠を削ってでも描きたいという、没入の瞬間がクリエイターにはあるといいます。人間は本当に進化したのか?疑問は深まり、問いは続くまま、素粒子コンピューター内に構築された理想世界を演劇と音楽で表現した最後のセッション「弦楽四重奏と演劇による生命の幻灯 『ネオイーハトーヴ』」へと続きます。
ただここで起こることがすべて
二つの力強い問いかけから立ち上がったコネクテッド・インク2022の特別な世界には、「優しい結界」が張られているのだと代表取締役兼CEO の井出は言います。そこでは、感情も領域も属性も、世界や人間の不思議でさえも、あらゆるものが受け入れられるのです。
私たちは一歩でも前へ進んでいるのでしょうか?
何かの役に立っているのでしょうか?
コネクテッド・インクには、正解も不正解も、成功も失敗もありません。それは、「ただここで起こることがすべて」という井出の言葉に集約されているのだと思います。
次回のコネクテッド・インク2023では、「森に帰る」というテーマから、私たちの根源的な価値や大切にしてきたものを探究します。
※アーティスト小林覚氏によるライブドローイング作品「また会う、きっと会う。その森の中で。」
大宮光陵高等学校が取り組む「ペンタブアートチャレンジ2024」から生まれた作品『光陵生日常戯画』を紹介します。美術科と書道科の学生4名が共同で制作しました。
コネクテッド・インク2024にて、テーマ「日常」にちなんだキーホルダー作りを実施。ktymさんが制作したキービジュアルに登場するキャラクターたちをクリエイティブ・カオスで彩りました。
STEAM教育に取り組み、授業でワコムの液晶ペンタブレットを活用する聖学院高等学校。絵を描くことが好きな学生たちが中心となり、デジタル塗り絵のワークショップを開催しました。
チームメンバーと社会や環境について考え、対話することを目的に、難民映画祭パートナーズ上映会を開催しました。
「ワコムの道具と技術の力で社会とつながる小さな接点を見つける」をテーマに、体験の場を通じた、社会やコミュニティーとの関わり方を探求する過程の記録を紹介します。
Social InitiativesのこれからをワコムのMeaningful Growth(意味深い成長)につなげるため、CEOの井出とともに5年間の活動を振り返ります。
チームメンバーやコミュニティーの方々の作品を紹介する「私たちの灯り」。自閉症のスーパーヒーローを描いたYvonne Wanさんの作品を紹介します。
コネクテッド・インク 2023 のテーマは「森にかえる」。再び集まった仲間たちと一緒に、クリエイティブ・カオスの森にかえった記憶からいくつかの記録をお届けします。
ワコム・カナダは、シスラー高校が提供する「CREATEプログラム」にパートナーとして参画し、クリエイティブ業界へのキャリアパス支援を目指した包括的な取り組みに携わっています。
チームメンバーやコミュニティーの方々の作品を紹介する「私たちの灯り」。ワコムでインターンを体験したArian Rahmatzaiさんが、日本をテーマに描いた作品を紹介します。
クリエイターになりたいという子どもたちの夢はチームメンバーの心の灯りと重なり、多くの取り組みにつながっています。鹿児島県錦江町のアニメーション制作ワークショップに協力しました。
目に見えないマイクロマークを作品に埋め込むことでクリエイターの創作の証を記録するサービス、Wacom Yuify。地域や文化によって異なるクリエイターの要望に応えようと開発を進めています。
デジタルインクテクノロジーの認知拡大と普及を目指すInk Division。中国で唯一のプロダクト・マネージャーとして挑戦を続けるラニー・ジャンに取り組みに対する思いを聞きました。
「私たちの灯り」では心の灯りをテーマにチームメンバーの作品を紹介してきました。今回は「かくこと」を軸にともに取り組みを進める神奈川県大磯町のアーティストによる作品を紹介します。
コミュニティーとの交流を目的に生まれたワコム・エクスペリエンス・センター・ポートランド。その旗振り役を務めるメーガン・デイビスの心の灯りとともにこれまでの成長を振り返ります。
二つの大きな問いかけとともに開幕したコネクテッド・インク2022。東京で開催されたいくつかのセッションを紹介しながら振り返ります。
詳細はこちら「私たちの灯り」では心の灯りをテーマにチームメンバーの作品を紹介してきました。今回は「かくこと」を軸にともに取り組みを進める神奈川県大磯町のアーティストによる作品を紹介します。
詳細はこちら神奈川県大磯町とのコラボレーションは「かくこと」を軸に町全体の取り組みへと広がりをみせています。担当するクリエイティブBUの坪田直邦に話を聞きました。
チームメンバーの心の灯りを起点に、コネクテッド・インクという多面体の一面を覗いてみます。二人目は、Corporate Engagementを担当する桧森陽平です。
チームメンバーの心の灯りを起点に、コネクテッド・インクという多面体の一面を覗いてみます。一人目は、2016年から企画運営の中心的役割を務めるハイジ・ワンです。
2021年9月、ワコムは、株式会社ヘラルボニーと一般社団法人コネクテッド・インク・ビレッジと共に、「コール・アンド・レスポンス」(呼びかけと呼応)という新たな取り組みを始めました。
当日行われた70近いセッションの中からオープニングとフィナーレを振り返り、コネクテッド・インク2021がもたらしたものについて考えてみます。
「心の灯り」をテーマに、二回目となるアートコンテストを開催しました。思いもよらぬ出来事にさまざまな変化が起こる中、今、そして未来へと続くチームメンバーの心の灯りを作品を通して紹介します。
「コネクテッド・インク2020」は、終わりなき問いを続けていくワコムの新たな覚悟であり、挑戦の始まりでした。
コネクテッド・インク2020の舞台として制作された「ステージKOPPA」。多様な場面に応じて、形や役割を変化させ、そこで起こるさまざまな物語をつないでいくステージです。
「心の灯り」をテーマに、二回目となるアートコンテストを開催しました。思いもよらぬ出来事にさまざまな変化が起こる中、今、そして未来へと続くチームメンバーの心の灯りを作品を通して紹介します。
私たちの取り組みで大切にしている「灯り」をテーマに、チームメンバー(社員)を対象にしたアートコンテストを開催しました。チームメンバーによる投票で選ばれた三作品を紹介します。
新型コロナウィルス感染拡大防止のため、外出自粛をしていた子どもたちに何か楽しい時間を提供したい。FC KAZOとイラストレーター・すいいろさんと共に、小学生を対象としたオンラインお絵描き教室を開催しました。
FC KAZOと共にチームと地域を育てたい。ワコムは埼玉県加須市のフットボールクラブ「FC KAZO」のオフィシャルパートナーとして活動を支援しています。
私たちの取り組みで大切にしている「灯り」をテーマに、チームメンバー(社員)を対象にしたアートコンテストを開催しました。チームメンバーによる投票で選ばれた三作品を紹介します。
新型コロナウイルス感染拡大防止による休校中の子どもたちを対象に、ドイツのチームメンバーがオンラインワークショップ「Young Wacom」を開催しました。
アメリカでカスタマーオペレーションを担当するアレックス・ダフィーは、アーティストを支援する新たなプログラムを立ち上げました。このプログラムを立ち上げるきっかけとなったアーティストのデボン・ブラッグ氏との物語について、アレックスに聞きました。
KOPPAのはじまりは2019年4月。伊藤さんの展示制作がきっかけでした。展示後も「また誰かに使ってもらえるものにしたい。」KOPPAに込められた思いをお聞きしました。
自分たちで組み立てて、広げて、しまって、また一緒に旅に出る。壊すのが当たり前であった展示什器の在り方を大きく変えた「旅するKOPPA」が誕生しました。
建築現場の端材を活かせないかと、建築家の伊藤維さんの呼びかけで生まれた家具「KOPPA」。ワコムとの出会いは小さな偶然がきっかけでした。
私たちの毎日を支えてくださっている「誰か」へ、ありがとうの気持ちを届けたい。チームメンバーから寄せられたメッセージです。
私たちの取り組みで大切にしている「灯り」をテーマにアートコンテストを開催しました。作品を通して、チームメンバーが大切にしている心の灯りの存在を紹介します。
東京工業高等専門学校で技術者を目指す学生を対象にマーケティングの講義を行いました。
高校生のデジタルコンテンツ制作支援のため、倉庫に眠るペンタブレットを高校のクラブ活動や学校対抗のコンテストの副賞として毎年贈呈しています。
学習中の視線データとペンの動きから、生徒個人の学習特性を明らかにし、個人に合わせた学習環境を提供する「教育向けAIインク」を開発しました。
ブルガリアで働くソフトウエアデザイナー、ヨアナ・シメノヴァは、子どもたちのITクラスをもっと楽しくしたいとWacom Intuosを学校に導入しました。